舞台

神，柳梦梅似的在西施身边一个劲地打转，情景眼熟不？对，刚才越女也是这样围着他打转的！西施转向左边，范蠡到左边问：“上次与娘子说的话，娘子答应我么？”西施避而不答。

    范蠡还欲再问，西施就走到越女身侧，取轻纱一捧道：“妹妹，这是你前日托我染的纱来，都依你说，做个鲜亮颜色。你瞧瞧可还喜欢？”

    金总：“”这么婊里婊气的剧情我怎么之前没发现？西施好白莲啊。

    连观众都觉得尴尬，更多的是不满范蠡——你至少关心一下另一个啊，绅士的基本礼貌有没有啊？！

    他们真的觉得心疼了，因为都看出来越女想做新衣服，无非是要讨范蠡的喜欢，可范蠡的心在西施身上，偏偏西施又把这个秘密当着大家说出来。

    ——怎么能欺负我们的憨闺女！过分了！

    舞台上的灯忽然暗了，西施、范蠡并一干龙套都悄悄退场，只留越女一个，孤零零站在台上。这孤独是大家各自散去，夜静春山的伤心，又或许是描述她落在旁人背后的、欢腾里的寂寞。

    越女捧着新纱，负气地擦了擦眼泪。

    包厢里的几位贵妇老太都画十字——小可怜儿！

    在她们看来，西施或许更适合范蠡，她娴静、优雅，符合淑女的一切标准，若范蠡是她们的儿子，那自然也是选择西施这样温柔的闺秀来做妻子。可越女却让她们想起自己的青春年少时，想起无忧无虑、在马背上大笑的豆蔻年华。

    人的一生说来千变万化，可归结起来却又多么相似！

    越女在模仿西施，模仿她捧心和走路的样子，也多么像当年笨拙的自己。

    昆曲的水磨腔调在这一刻发挥了巨大的优势，也许世界上再没有哪一种唱腔，是比温婉哀愁的昆腔，更适合表达少女的幽怨。它那黏糯的水磨腔调，略带娇嗔的吴侬软语，都为勾起人们的惆怅而生；散漫的节拍、信口低吟的曼唱，也都为描画丝缕般的绮思而生。

    观众们静静地聆听，他们沉浸在遐思里，其实音乐原本就不需要翻译，它能传达语言所不能传达的柔情。

    可是故事容不得他们遐思，越女的曼唱忽然被一阵嘹亮的号角打断，台上台下的人都吃惊，紧接着，大鼓像沉闷的雨点隐隐溅起，终于震天动地。一列丢盔卸甲的兵将夹杂着褴褛的难民，洪水一般冲向舞台。

    他们号叫着：“不好了！大王败了！大王败了！”

    “吴人攻进来了！”

    很多年后，有人在求岳那里看到了越女剑的英译稿，此人是享誉全球的商业片导演，看毕后他说：“为什么这部作品没有被搬上银幕？”

    “编剧很善于敲开观众的心扉，他知道怎样能让观众抛开已有的成见、立场，全身心地投入剧情里——这是一个非常会讲故事的人。”

    此时此刻的赫伯斯特剧院，已经没有一个人会去联想吴越两国与中美之间的联系，因为他们站在越女身后，把她的故事当做自己的经历。

    和求岳一样熟悉中国文化的人，则已经知道接下来会发生什么事：吴越交战，越国大败，越国向吴国求和，不仅献上了无数金银财宝，还为好色的吴王进献西施。

    消息传回了苎萝村，众人都是一片惶然。他们谈起被奴役的痛苦，谈起越王屈辱地为吴王充当马前卒，要不是献出西施，大王可能还被关押着不能回来！

    哎！可怜西施，泪水涟涟地登车而去，谁都看得出，她不情愿。听说，就是那个范大夫把她送去吴国的！

    这些话激怒了观众，当然也激怒了越女。越女拔剑而出，虽然拔剑而不知要去何处——无巧不巧，她在半路上遇见了范蠡。

    范蠡失魂落魄，正和越女撞个满怀，官帽都撞跌在地下。越女不见他犹可，见面勃然大怒，范蠡倒也挺有胆量，先问越女，你这是要去哪里？你去做什么？

    越女含泪怒道，我去哪里？我去救西施回来！凭什么你们这些昏君庸臣，要我们闺中女儿换取天下？若真要进献美女，你为什么又偏要西施去？你明知道她喜欢你，逆还装作喜欢她！不过是“卖俏行奸，认人做桃花墙外柯；假意多情，使人做翻云金酒筹。你——你——”

    观众们心里替小姑娘骂：“你个玩弄感情的臭渣男！废物点心，用女人卫国！”

    范蠡先前还只是垂头受骂，见她真的作势要去，奋力将她拦住，道，你小小年纪，不知国家大事，一味地莽撞，难道真去行刺？西施去了我也心痛，但实非我强她所难，是她自己要去——你可以骂我庸臣，但不该骂大王是昏君。吴国有历代传承的铸剑之方，兵甲坚锐无比，我越国难以取胜，因此大王忍辱负重，以求韬光养晦，这些事情你又怎么懂得？

    台上台下，谁信范蠡说辞？恨不得跟越女一起杀进吴宫——好在你越女妹妹谈恋爱憨、打架不憨！只见她单枪匹马，燕子般飞掠，两行龙套高举旗帜上场，对抱环台而走，演出越女孤身刺入吴王宫的情形，满台的旗帜动摇、杀声震天。于是又有二人上场，一个便是徐凌云，另一个是麒麟