宋代之时的瓷器比较有名,有着牡丹纹的瓷器,存世的很多。
那个时期,有将牡丹纹,用作辅助纹饰的。
如定窑、耀州窑的刻花、印花凤衔牡丹纹。
要真说牡丹纹精品瓷器,就不能不说定窑。
也许是因为从唐、五代开始,就产黄釉、黄绿釉及褐绿釉瓷器,所以颜色比较艳丽的牡丹纹,定窑瓷器就生产国不少。
明曹昭:“定窑烧瓷,以宋宣和、政和年间最好。”
而定窑白瓷植物纹饰中,牡丹纹的艺术成就最为突出。
定窑牡丹纹饰,主要表现形式为刻花与印花,纹饰纹刻精细,线条清晰。
同时也反映了,印花脱模技术水平的高超。
综观定窑刻花牡丹纹饰,其超凡的艺术魅力,源于游刃有余的精湛技艺。
特别是其刻花工艺,那么这种工艺为什么叫刻花,而不叫凋刻呢?
其实主要就是因为当时这种工艺,主要用来凋刻花卉,其中就有牡丹。
这种凋刻技法,还是十分高明的。
刀锋入胎富有变化,刀刃直入线条则窄,斜入则宽;
使力轻则刀迹浅,使力重则刀迹深,变化无穷,耐人寻味。
综合技法的应用,使画面更生动,也更耐人寻味。
定窑现存大件刻花牡丹纹饰的瓷器极少,仅见宋定窑白釉刻花缠枝牡丹纹梅瓶。
此瓶高45.3厘米,口径4.9厘米,足径10.8厘米。
现藏故宫博物院,它小口外卷,短颈,丰肩,肩以下渐收敛,瘦足,造型修长,挺秀,俏丽。
瓶肩部刻划菊瓣纹,瓶身刻划缠枝牡丹纹,下部刻划蕉叶纹。
所刻牡丹纹刀法劲挺利爽,刻、划、剔兼用,深浅不同,宽窄各异,生动活泼,富有虚实变化。
秀丽清逸的牡丹,在柔润白地上高雅浮现,具有玉质的滋润。
这样的瓷器,就算是现代人做出来,也是十分漂亮的,就不要说是在千年之前的手艺。
更何况,梅瓶在定窑器之中,也算是大器。
因为定窑所生产的瓷器,多为小型器物,如碗、盘、盒之类。
如此大型的梅瓶,实在是极为少见的,尤显珍贵。
只不过定窑碗、盘刻花牡丹纹,品种多数量大,也是最具特色的产品。
定窑的牡丹纹碗,一般都是敞口,而盘则是平底。
这为牡丹纹饰纵情表现,提供了方便,所以涌现许多经典图桉。
如一花式、两花式和多花式等
无论花朵多少,都能给人们艺术享受。
一花式刻花,花多为丰满硕大。
如北宋划花牡丹纹花式大碗,高6.8厘米,口径21.5厘米,足径6.1厘米。
口缘镶铜棱扣,碗内通壁与底,划刻一折枝牡丹。
其做工刀刃锐利,以直锋勾划出的线条,犹如国画中的铁线白描,细而有劲,圆匀流畅。
画面一花独放,花朵硕大,约占碗面的一半。
其内纹饰向上包合六片花瓣,向下展开两瓣,呈怒放态势,照耀酷烈;
两片叶瓣伴侧,分布左右,舒展自若。
展现丽景融晴,浮光起画的春光。
而两花式,则多佳丽姿态。
像这样的牡丹纹定窑器,在北宋之时,生产的不少。
当然,其他窑口的牡丹纹瓷器也不少,但是能比得上定窑牡丹纹瓷器的肯定不多。
所以,陈文哲想要在牡丹纹瓷器之上,有所突破,肯定是先彷制定窑牡丹纹瓷器最好。
之前刚刚做过不少定窑瓷器,现在手还正热着,这一次只是改变一下纹饰,最气来就更简单。
陈文哲也不打算弄得太复杂,他就先放一些器型简单的盘子、碗什么的就好。
比如北宋定窑划花牡丹纹折腰盘,它高5.3厘米,口径20.9厘米,足径6.3厘米。
这是一件六瓣花口盘,敞口,折腰,小足。
口镶铜棱扣,内外壁均划牡丹纹饰。
外壁刻缠枝牡丹四朵,器内通壁与底面,刻划一折枝牡丹花大小两朵。
大朵牡丹盛开,花瓣丰茂,由盘的底面展开,直至盘的边沿,花瓣正侧转折,姿态妖娆。
大花的左侧划刻一朵蓓蕾,迎风摇曳。
叶片疏朗,掩仰绰约。