景镇传统制瓷,包括柴窑烧成和手工成型两技艺。
即人们所说的瓷业有“烧”、“做”两大行。
对于瓷器烧成,JDZ窑工有一句俗语:“一满二烧三熄火”。
它概括了柴窑烧成技艺的三个方面,即码匣满窑、投柴烧炼和适时熄火。
这里全是经验,都需要在真正的生产实践之中积累。
比如每次烧窑之时,都会有一场别开生面的点火仪式上演。
窑炉前,堆满了噼好的烧瓷燃料马尾松,负责各种工序的工人们正在忙碌着。
他们的忙碌,就是满足“一满二烧三熄火”的必要条件。
烧窑先要满窑,满窑就是将装好瓷坯的匣钵,搬进窑室内分层码好。
因为柴窑烧的坯,要放在圆柱形的匣钵里,匣钵是一个一个往上累,匣钵加上坯体的重量不轻,越往上越要力气。
而且光有力气还不行,从上而下必须竖直,下层稍有不平,很有可能在烧窑时倒塌,那可不是一点点损失。
所以,满窑是个技术活儿。
因此满窑是一个独立的行当,也有专门的行帮,不是一般人可以涉足。
当然,柴窑最珍贵之处,还是其高难度的烧造技术。
把桩师傅必须有高超的技术,对窑火的把控能力极高。
在长达30个小时的烧制过程中,何时升温,何时保温,何时添柴,都需要注意。
在这个过程当中,都要把桩师傅寸步不离。
在这期间,要不间断的添柴加火,用”火眼金睛“时刻观察着窑膛温度。
所以,柴窑的烧制难度极大,成品率也很低,大约只有40%左右的成品率。
景镇传统制瓷柴窑,烧成技艺的显着特征,是利用传统瓷窑,使用原生态的木材燃料,完全凭劳动者的生产经验和技艺,掌握和操纵了复杂的,我们现代人所说的物理变化和化学变化。
这样的技术,使一个个泥胎,经高温焙烧后,成为了至精至美的瓷器。
在简单、自然和复杂、科学的巨大反差中充满了神奇。
这样做出来的成品稀缺,却温润无比。
柴窑成品率低,所以很稀缺。
这是没办法的事情,因为柴窑热值低,窑内的温度梯度大。
而青花烧制的温度要在1300度以上,温度过低青料会晕染,过高会变灰暗,非常难烧。
所以柴窑制作难度很高,非常稀缺。
但是,柴窑瓷器很润。
因为柴窑用的是松木,燃烧时会产生松油,松油会沁入胎体,形成特有的釉面。
这样的后果,就是如同玉一般温润,把玩历久古朴,是一个“有温度的玩物”。
而这一切的接触,都在柴窑和看火的工艺之上。
看火人,也就是把桩师傅,很吃经验。
这个一般人要想得到足够的经验,肯定需要长时间的摸索、实践。
但是陈文哲不需要,所以他才会选择在烧窑这门技术上,进行突破。
能把这一门手艺做好,应该还会带动他的所有技能,全都向前突破一大波。
所以,最近在学习制瓷的时候,最后一步入窑烧制,他也不会落下。
每次在梦中进行沉浸式体验,他都会正目不转睛地盯着窑门的火。
他会一个接一个的,不断往窑口的地方添置柴火。
而“看火”,就是在柴窑烧制阶段,最关键的事。
一般这种人,都是柴窑烧制的总工程师。
就是因为把桩师傅,掌握着一窑瓷器的烧制撑爆。
所以,制瓷业当中,制作瓷器很重要,但是烧制瓷器更重要。
因为你手中制作的再好,如果烧不好,那也白搭。
就说大型瓷器,往往一件瓷器手工操作都是几个月、半年,甚至是一年才能做好一件器胚。
在烧制之时,往往会好几次入窑烧制。
而只要其中有一次出现问题,这一件你耗费几个月时间做出来的心血之作,就只能废弃。
这就是烧窑技术的重要性,而到了现在,居然还有人不重视这门技术。
陈文哲了解过景镇那边的情况,发现很多把桩师傅,只是想把这门手艺传承下去都有点困难。
到了现在,这种手艺也只能依靠家族传承。
父传子,子传孙,这样的